क्या और कैसे करें फसल?


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जब मैं किसी इमारत की तरह किसी चीज़ का फ़ोटो लेता हूं, तो मैं पूरी इमारत को शूट कर लेता हूं, क्योंकि बाद में जब मैं इस तस्वीर को लेता हूं तो मैं उस भावना और आभास को प्राप्त करना चाहता हूं। मैं इन भावनाओं को लोगों में स्थानांतरित करना चाहता हूं।

लेकिन आमतौर पर ऐसा नहीं होता है, और मैं वास्तव में निराशाजनक शॉट्स के साथ घर जाता हूं, और जब मैं दोस्तों और परिवार को तस्वीरें दिखाता हूं तो वे नहीं देखते कि मैंने क्या देखा, क्योंकि शूटिंग का कोण अजीब हो सकता है क्योंकि मैं खुद को मजबूर कर रहा हूं पूरे विषय को शूट करें। यह वास्तव में निराशाजनक है।

जाहिर है मुझे उस विषय को क्रॉप करने की जरूरत है जिसकी मैं शूटिंग कर रहा हूं लेकिन कभी-कभी फसल खराब हो सकती है। मुझे आश्चर्य होता है कि किसी विषय की कटाई कब करनी है, और इस विषय को शूट करने वाले संदर्भ को अभी भी कैसे वितरित किया जाए।

इसके अलावा, छवि में मुझे फसल कहाँ करनी चाहिए? क्या सामान्य तकनीकें हैं जो विभिन्न विषयों के लिए लागू होती हैं, जैसे कि चित्र, परिदृश्य या वास्तुकला? उदाहरण के लिए, मैंने सुना है कि मुझे लोगों को जोड़ों (भुजाओं और घुटनों) से काटना चाहिए। क्या यह पोर्ट्रेट के लिए एक अच्छा सामान्य दृष्टिकोण है? क्या ऐसे अन्य दिशानिर्देश हैं?



@mattdm मुझे नहीं लगता कि यह एक दोहराव है क्योंकि आपके द्वारा पोस्ट किया गया प्रश्न पोर्ट्रेट, लैंडस्केप और आर्किटेक्चर के लिए दिशा-निर्देश प्रदान नहीं करता है
K ''

यह सामान्य तौर पर दिशानिर्देश मांगता है, जिसमें निश्चित रूप से उन सबसेट शामिल होंगे। यहाँ एक प्रासंगिक मेटा चर्चा है: meta.photo.stackexchange.com/questions/1712/…
कृपया मेरी प्रोफ़ाइल पढ़ें

मैं नहीं हूँ, वैसे, दूसरे प्रश्न के उत्तर में सुधार नहीं किया जा सकता है। वो कर सकते हैं! यह सिर्फ समान आवश्यक प्रश्न है , और यह अंततः बेहतर है अगर सभी उत्तर साइट के चारों ओर फैलने के बजाय एक ही स्थान पर हों। यह एक विशिष्ट मंच की तुलना में स्टैक एक्सचेंज को अधिक मूल्यवान बनाता है। नए प्रश्न पूछने के बजाय उस तरीके से साइट बनाने में मदद करने से - या पहले देखे बिना उत्तर देना - आपको न केवल अपना स्वयं का प्रश्न उत्तर दिया जाता है बल्कि आप इंटरनेट को एक बेहतर जगह बनाते हैं
कृपया मेरी प्रोफ़ाइल

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अकरम एक तस्वीर संलग्न करने के बारे में कैसे (जिसके साथ आप सबसे अधिक निराश थे)? कि कैसे लोगों को जवाब देने के बारे में एक विचार दे दूँगा। :)
Aquarius_Girl

जवाबों:


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सामान्य में फसल

सबसे पहले, सामान्य रूप से फसल के बारे में कुछ शब्द। फंडामेंटल रूप से, कैमरा में कंपोज़िंग से अलग कोई क्रॉप नहीं है। एक ही सामान्य दिशानिर्देश लागू होते हैं, और समान परिणाम क्रॉपिंग के साथ प्राप्त किए जा सकते हैं जैसे कि इन-कैमरा तैयार करना। एक महत्वपूर्ण समरूपता जो एक शुरुआत के लिए बहुत स्पष्ट नहीं हो सकती है।

किसी भी रचना के साथ, मानक "नियम" होते हैं (बेहतर गाइडलाइन्स कहा जाता है, क्योंकि वे सटीक नहीं होते हैं, और हमेशा पालन करने की आवश्यकता नहीं होती है ) जो लागू होते हैं ... तिहाई का नियम , सुनहरा अनुपात , विकर्ण को परिवर्तित करना , आदि। समान लक्ष्य और विचार प्रक्रियाएं जो आप कैमरे में रचना करना चाहेंगी।

यह मानते हुए कि आप उस विषय को फ्रेम में शामिल करते हैं जिस विषय पर आप फसल करना चाहते हैं, सही कोण पर, आपको हमेशा फसल को प्राप्त करने में सक्षम होना चाहिए जो आप कैमरे में प्राप्त कर सकते हैं। यह आपके कैमरे में पूरी तरह से इन-फ्रेम को सुनिश्चित करने के बारे में कुछ महत्व रखता है, और यह कि वे वास्तव में उपयुक्त दृष्टिकोण के साथ कैप्चर किए जाते हैं, ताकि आप जिस तरह से चाहते हैं उसे काट सकें।

फसल के साथ बनाम कैमरा में रचना?

ज्यादातर मामलों में, मुझे लगता है कि कोई भी हमेशा कैमरे की रचना कर सकता है, न कि फसल के बजाय, सिवाय इसके कि जब आप अपने विषय को जिस तरह से चाहते हैं, उसे फ्रेम करने के लिए सही फोकल पहुंच न हो। यदि आप इस बात के बारे में अनिश्चित हैं कि कौन सी रचना वास्तव में आपके विषय को सर्वश्रेष्ठ रूप से कैप्चर करेगी, तो आप हमेशा कैमरे में कई तरह के तरीके बना सकते हैं और कई शॉट ले सकते हैं। भंडारण स्थान बेहद सस्ता है, और पहले से ठीक से बनाए गए चित्रों के माध्यम से सबसे अच्छा खोजने के लिए स्थानांतरण अक्सर तथ्य के बाद फसल के साथ रचना करने की तुलना में बहुत आसान है। आप अपनी तस्वीरों का पूरा रिज़ॉल्यूशन भी बनाए रखते हैं, जो हमेशा मददगार होता है।

इन-कैमरा की रचना करते समय, आपको हमेशा अंतिम आउटपुट प्रारूप या आउटपुट फ़सल के प्रति सचेत रहना चाहिए। इन दिनों अधिकांश कैमरों के लिए डी-फैक्टो मानक पहलू अनुपात 3: 2 है, कुछ 4: 3 होने के साथ ( कई अन्य जो पूरे इतिहास में हैं ।) केवल इसलिए कि वे डिफ़ॉल्ट पहलू अनुपात हैं इसका मतलब यह नहीं है कि अन्य अमान्य हैं। इसकी पूरी तरह से आउटपुट के लिए 1: 1 (1) (वर्ग), 4: 5/8: 10 (लैंडस्केप और पोर्ट्रेट्स के लिए सामान्य बड़े प्रारूप आकार), आदि। यह इन-कैमरा रचना का एक पहलू होगा जो आउटपुट क्रॉपिंग पर निर्भर करता है, और इस प्रकार कैमरे के साथ शूटिंग के दौरान अंतिम फसल को ध्यान में रखा जाना चाहिए। फिर से, आपके सेंसर / फिल्म स्पेस का उपयोग अधिकतम करना हमेशा फायदेमंद होगा, भले ही अंतिम छवि में एक वैकल्पिक पहलू अनुपात के लिए फसल का इरादा हो।

जब यह महसूस करने की बात आती है, तो आप इसे क्रॉपिंग के साथ प्राप्त करने में सक्षम हो सकते हैं, हालांकि मैं उम्मीद करूंगा कि यह ज्यादातर मामलों में मुश्किल होगा। इमोशन एक ऐसी चीज है जो पल भर में घटित हो जाती है, और बाद में प्रसंस्करण के दौरान भावना को फिर से बनाने की कोशिश करने पर बाद में आपने जो महसूस किया है, उसे पूरी तरह से दोहराया जाना अक्सर मुश्किल होता है । आपके पास अब मन की वही स्थिति नहीं है, आप अब वही देखने और महसूस करने के लिए वहां खड़े नहीं होते हैं, इसलिए सबसे अच्छा आप केवल एक स्मरण को व्यक्त कर सकते हैं। कैमरे में रचना करना सीखना, और कई तरीकों से कैमरे में रचना करना, सबसे अच्छा तरीका हो सकता है कि आप जिस तरह से चाहते हैं, एक तस्वीर की भावना को पकड़ सकें।

कभी-कभी, रचना केवल विकल्पों और संभावनाओं के बारे में जानती है। उस अंत तक, मुझे आशा है कि निम्नलिखित स्पष्टीकरण और नमूना शॉट्स के साथ लिंक विचार के लिए भोजन प्रदान करने में मदद कर सकते हैं:

भूनिर्माण रचना

परिदृश्यों की रचना करने के विभिन्न तरीके हैं। सबसे आम अल्ट्रा वाइड और वाइड एंगल शॉट्स हैं, हालांकि वे लैंडस्केप फोटोग्राफ की रचना करने का एकमात्र वैध तरीका नहीं हैं। टेलीफोटो फोकल लंबाई भी परिदृश्य के लिए बेहद उपयोगी हो सकती है , और अक्सर एक भयावह अग्रभूमि से परे "चौंकाने" के लिए एक शानदार परिदृश्य शॉट की रचना करने का अवसर प्रदान करती है

परिदृश्य की संरचना शॉट के दायरे पर निर्भर करती है। चौड़े कोण शॉट्स के साथ, विषय आमतौर पर काफी व्यापक होता है, जिसमें संपूर्ण पर्वत या पर्वत श्रृंखला, एक विशाल आकाश, और संभवतः एक झील की तरह मध्य-अग्रभूमि विषय शामिल होता है। अल्ट्रा-वाइड एंगल शॉट्स वाइड एंगल शॉट्स के समान हैं, हालांकि वे कुंजी अग्रभूमि विषयों, जैसे कि पेड़ , विभिन्न वनस्पतियों और बोल्डर , एक झील के किनारे , लॉग और अन्य डेडफॉल इत्यादि के लिए अत्यंत करीबी अवसर प्रदान करते हैं । निकट / दूर के रिश्ते को कहा जाता है, और मेरे कुछ समय के पसंदीदा परिदृश्य शॉट्स के पास / दूर की भावना शानदार है।

" गणित का घटाव " भी है, रचना पर एक उत्कृष्ट लेख में फोटोग्राफर एंडी ममफोर्ड द्वारा संदर्भित एक अवधारणा है जिसे मैंने अपने परिदृश्य के बहुत सारे कार्यों में अमूल्य पाया है। दोनों अल्ट्रा-वाइड एंगल लेंस के साथ-साथ टेलीफोटो लेंस आपको दृश्य के क्षेत्र को संकीर्ण करने में मदद कर सकते हैं, एक परिदृश्य को सरल बना सकते हैं, और आकार, रूप और टोन पर ध्यान केंद्रित कर सकते हैं ... जो अक्सर भावनाओं को व्यक्त करते हैं। टेलीफ़ोटो लेंस के साथ इन पहलुओं पर शून्य करना अक्सर आसान होता है। चौड़े-कोण दोनों शॉट्स के साथ-साथ टेलीफोटो शॉट्स को पकड़ना अक्सर एक उपयोगी होता है जो इसे पूरक लेकिन स्वतंत्र तस्वीरें प्रदान करता है। इस तरह की बस्तियों को एक साथ मुद्रित किया जा सकता है, फ्रेम किया जा सकता है और एक अतिरिक्त रचना में एक दीवार पर लटका दिया जा सकता है।

जब फसल कटाई की बात आती है, तो यह निश्चित रूप से संभव है, हालांकि यह अपने आप से पूछना महत्वपूर्ण है कि आप क्या हासिल कर सकते हैं। अल्ट्रा-वाइड एंगल लेंस बड़ी चौड़ाई और गहराई के साथ दृश्यों को कैप्चर करते हैं, और अक्सर क्रॉपिंग के लिए जगह की पेशकश कर सकते हैं, हालांकि आप उस लाभ को खो देते हैं जो अल्ट्रा-वाइड लेंस प्रदान करता है: अग्रभूमि निकटता। टेलीफोटो लेंस के साथ, एक बड़े परिदृश्य के एक छोटे से पहलू पर संपूर्ण बिंदु शून्य है, और सही परिप्रेक्ष्य को कैप्चर करने के लिए कैमरे में रचना बहुत महत्वपूर्ण हो सकती है।

वास्तुकला की रचना

वास्तुकला एक दिलचस्प जानवर है। इसकी मेरी पसंदीदा फ़ोटोग्राफ़ी में से एक है, और मैं इसके बारे में बहुत कुछ पता लगाता हूँ, हालाँकि मैंने अभी तक इसे अपने आप में कैद करने की कोशिश नहीं की है। परिदृश्यों की तुलना में अधिक, वास्तुकला परिप्रेक्ष्य के बारे में बहुत अधिक है। एक इमारत पर कब्जा करना, थोड़ी देर की शहर की चौड़ाई या कहें कि बस एक पुल, सीढ़ी या गली - गली , आकार या गहराई की भावना को चित्रित करने के बारे में है।

इमारतें पकड़ना आसान और कठिन दोनों हैं। एक अर्थ में, वे परिप्रेक्ष्य से बाहर निकलते हैं, और इसे कैप्चर करना आगे स्ट्रेट है। दूसरी ओर, लोग हर समय इमारतों को देखते हैं, और उन्हें इस तरह से कैप्चर करते हैं कि वे साज़िश से बाहर निकलते हैं और अक्सर स्थिति और इसके विपरीत होते हैं। एक इमारत के किनारे पर एक कैमरा स्ट्रेट की ओर इशारा करना ठीक है, लेकिन अधिक दिलचस्प दृष्टिकोण हैं। एक कोण पर , सड़क स्तर से स्ट्रेट अप , विरूप l अन्य इमारतों के साथ संरचना में , महानगरीय एवेन्यू के नीचे डीओएफ के साथ, कभी-कभी थोड़ी ऊंचाई हासिल करने में मदद मिल सकती है

शहर परिदृश्य परिदृश्य के समान हैं, और अक्सर एक ही नियम लागू होते हैं। पानी का अग्र भाग हमेशा एक उपयोगी उपकरण होता है, और थोड़ी सी दूरी से बड़े महानगरीय केंद्र को देखने पर कुछ विस्मय (भावना) को व्यक्त करने में मदद कर सकता है । पास / दूर संबंध परिदृश्य पर लागू होने वाला भी यहाँ लागू ... एक पुल पर खींच एक नदी एक महानगरीय केन्द्र के लिए है कि शॉट के बाकी भर में फैलता है अक्सर एक पेचीदा रचना है।

लैंडस्केप की तरह, आर्किटेक्चर भी घटाव के गणित से लाभ उठा सकता है। वास्तुकला के एक पहलू पर कब्जा करना पेचीदा अभी तक बहुत ही सरल शॉट्स का उत्पादन कर सकता है। मेरे पसंदीदा विषयों में से एक सीढ़ी , एस्केलेटर आदि हैं, यह विडंबनापूर्ण लग सकता है, हालांकि कुल अलगाव में ये सरल विषय बहुत अवसर प्रदान करते हैं। पुरानी stairwells कि सर्पिल ऊपर या नीचे , रंग की एक किस्म से भरा या टन , काफी अद्भुत हो सकता है। ओवरहेड या बाहर की ओर जाने वाले पुलों में से कुछ समान सरलीकृत आकर्षण प्रदान करते हैं।

पोर्ट्रेट की रचना

सभी ईमानदारी में, मैं चित्रों की रचना के बारे में बहुत कुछ नहीं जानता। लोग असीम रूप से जटिल हैं, और संभवतः अनंत प्रकार के तरीके हैं जो किसी व्यक्ति के रूप, रंग, भावना आदि के अंतहीन विस्तार को पकड़ सकते हैं जो मानवता को प्रभावित करता है। मुझे लगता है कि संरचना की दृष्टि से घटाव का गणित महत्वपूर्ण है। मुझे लगता है कि प्रकाश और परिप्रेक्ष्य भी महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। इसके अलावा, उम्मीद है कि पोर्ट्रेट के साथ अधिक अनुभव रखने वाले किसी और व्यक्ति की तुलना में मैं बेहतर जानकारी दे सकता हूं।


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शानदार जवाब, लेकिन मैं लोगों को "कैमरा में कंपोज़िंग" करते हुए "कठोरता से सब कुछ 2: 3 के पहलू अनुपात" के साथ देखना नहीं चाहता। एक वर्ग, 4x5, आदि की शूटिंग या एक सर्कल / अंडाकार अंतिम छवि एक समान रूप से वैध रचना है। मुद्दा यह है कि पहले अंतिम छवि की कल्पना (परिकल्पना) करें और उस छवि के लिए शूट करें जब भी आप हर चीज के भव्य पैनोरमा लेने और बाद में निर्णय लेने के बजाय कर सकते हैं। सर्वश्रेष्ठ-केस सर्कल के लिए, आप 48% पिक्सल / नकारात्मक को पहले से ही 2: 3 प्रारूप में फेंक रहे हैं - इससे कोई मतलब नहीं है कि यह आपके लिए इससे भी बदतर है।

उत्कृष्ट बिंदु, @Stan। मैंने प्रतिबिंबित करने के लिए अद्यतन किया है।
jrista

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शानदार संपादन। और चित्रण के लिए "मैं दुन्नो" पर कुडो। विच्छेदन के अलावा, वास्तव में लोगों के लिए कोई नियम नहीं हैं। ओक-पैनल वाली संसद भवन में विंस्टन चर्चिल की कठोर छवियों को देखें, "कवच" टर्टलनेक में अर्नेस्ट हेमिंग्वे, पाब्लो कैसल्स को अपनी पीठ के साथ, एक पत्थर "स्टूडियो" में नन्हा, या थोड़ा विचलित-सा दिखने वाला अन्ना मैगनानी। सभी मास्टरफुल पोट्रेट (कहने का मतलब है कि वे केवल चित्रकार से मिलते जुलते हैं), लेकिन आम तौर पर फोटोग्राफर के साथ कुछ भी नहीं। मैं लोगों के लिए बहुत सारे सूत्र "पुस्तक" तस्वीरें करता था, और उनमें से कोई भी चित्र नहीं था।

@StanRogers: चित्रांकन में उस छोटी जानकारी के लिए धन्यवाद। मुझे नहीं लगता कि यह अधिक स्पष्ट रूप से लगाया जा सकता है कि इस विषय को चित्रित करना चाहिए कि विषय कौन है!
jrista

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सबसे पहले, क्यों नहीं शॉट्स की एक श्रृंखला ले लो। दृश्य / संदर्भ सेट करने के लिए एक विस्तृत शॉट, और फिर उन चीजों के विस्तार शॉट्स जो दिलचस्प हैं। मुझे लगता है कि विस्तार शॉट्स वैसे भी अधिक दिलचस्प होते हैं। तुम भी ध्यान केंद्रित पृष्ठभूमि से बाहर पर्याप्त शामिल कर सकते हैं कि बहुत विचलित होने के बिना संदर्भ दिखाने में मदद करता है और पूरी तरह से व्यापक शॉट के साथ दूर करते हैं।

जब आप चित्र लेते हैं, तो मुझे लगता है कि "क्रॉपिंग" करना सबसे अच्छा है। जिस समय आप फोटो लेते हैं, तब आपके पास एक दिलचस्प रचना है यह जानने का एकमात्र तरीका है। व्यापक शॉट्स लेना और फिर उम्मीद करना कि आपको बाद में उनके भीतर कुछ दिलचस्प मिलेगा, मुझे लगता है कि थोड़ा जुआ खेलने वाला है।

एक बार जब आप अपने शॉट की रचना कर लेते हैं, तो आप यह सुनिश्चित कर सकते हैं कि किनारों के चारों ओर "सुरक्षा" का एक बिट शामिल करने के लिए दृश्य को थोड़ा चौड़ा करें ताकि आप सुनिश्चित कर सकें कि आपने पोस्ट प्रोसेसिंग में मामूली काट-छाँट समायोजन के लिए कुछ बंद नहीं किया है।

आप कहते हैं कि आप भावनाओं को अन्य लोगों में स्थानांतरित करना चाहते हैं। अपने आप से पूछें कि वे क्या भावनाएं हैं? यदि एक विस्तृत कोण शॉट उस भावना को कैप्चर नहीं करता है, तो इसे न लें। या इसे जल्दी से ले लो, फिर उस विषय पर ध्यान केंद्रित करें जिसने आपको पहले स्थान पर विषय पर आकर्षित किया

यहाँ दो विवरण शॉट्स हैं जो मैंने हाल ही में लिए थे। दोनों में, विषय वास्तव में स्वयं इमारत नहीं है, लेकिन रेखाएं, पैटर्न, प्रतिबिंब, आकार। अगर मैं पूरी इमारत को शामिल करता, तो शॉट के उद्देश्य को हरा देता क्योंकि ये अच्छी लाइनें और पैटर्न खो गए होते या कम से कम हो जाते।

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+1 नोट, हालांकि, कि दोनों में से कोई भी माइकव्यू के नमूने 2: 3 के अनुपात में नहीं है - वे दोनों पूर्ण फ्रेम से काटे गए हैं। फसल रचना का हिस्सा है, लेकिन आप यह सुनिश्चित करना चाहते हैं कि जब भी आपके पास कोई विकल्प हो, तो आप जितना फेंक रहे हैं, उससे कहीं अधिक रखते हैं। यदि आप शूट करने से पहले फसल की परिकल्पना कर सकते हैं, तो आप एक उच्च गुणवत्ता वाले फोटो के साथ समाप्त करेंगे। कार्डबोर्ड / मैट बोर्ड के दो "एल" आकार के टुकड़े (या 90 डिग्री पर आपके अंगूठे और तर्जनी) शूट करने से पहले आपको चीजों को फ्रेम करने में मदद कर सकते हैं।

अच्छी नज़र! हां, मैंने थोड़ा सा कमरा छोड़ दिया, और पहले वाले परिप्रेक्ष्य को भी सही किया।
माइक डब्ल्यू
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