इरादा एक उच्च वर्ग के परिवार के एक बच्चे को ईंटों और रेत से खेलने के लिए साफ-सुथरे इलाके में शूट करने का था।
मैंने जानबूझकर पृष्ठभूमि को धुंधला नहीं किया है। मुझे लगता है कि इस मामले में संदर्भ जोड़ना महत्वपूर्ण है। हालाँकि, मुझे लगता है कि संदर्भ विषय पर हावी है। विषय ईंटों में खो गया लगता है।
ऐसे रचना कैसे करें कि संदर्भ विषय पर हावी न हो?
जवाबों:
अपने विषय के करीब पहुँचो। आइए देखें कि वह क्या कर रही है, उसने क्या पहना है, वह कैसे प्रतिक्रिया दे रही है। वह पहली चीज होनी चाहिए जिसे हम बिना देखे उसे देख लें (यदि वह वास्तव में आपका इरादा है)।
जैसा कि यह है, वह एक शहरी परिदृश्य में एक द्वितीयक या आकस्मिक तत्व की तरह है। पृष्ठभूमि सामग्री और संदर्भ से भरी हुई है, जो आपको इसके प्रभाव को खोए बिना पास होने की विलासिता को प्रभावित करती है। थोड़ा धुंधला या तो चोट नहीं पहुँचाएगा - अलगाव प्रदान करने के लिए पर्याप्त है लेकिन पर्यावरण को अस्पष्ट करने के लिए इतना नहीं।
[कैविट: यह उत्तर दर्शाता है कि मैं फोटोग्राफी के बारे में कैसे सोच रहा हूं, और यह "सोच रहा है" क्योंकि मैं भविष्य में अपने दिमाग को उन्हीं कारणों से बदल सकता हूं, जिनके बारे में मैंने अतीत में इस तरह नहीं सोचा था।]
मुझे लगता है कि कैमरे के साथ शूटिंग के दो तरीके हैं (कम से कम)। शूटिंग का एक तरीका कलात्मक दृष्टि व्यक्त करना है। एक और तरीका है जो मुझे लगता है कि "अपराध स्थल की शूटिंग" के रूप में। तस्वीरें अक्सर दोनों का मिश्रण होती हैं। मूल छवि के साथ ऐसा ही है:
मूल छवि
एक असत्य और आधे सत्य को फैलाने की इच्छा, जो समय में एक पल को स्थायी बनाने और एक सपाट पृष्ठ या स्क्रीन पर तीन आयामी स्थान पेश करने में निहित है।
सबूत देने की इच्छा जो क्रॉस परीक्षा के तहत खड़ी हो सकती है। "अहा! तो आप मानते हैं कि एक लाल साइकिल थी!"
क्योंकि सवाल रचना के बारे में है, इस उत्तर का बाकी हिस्सा कलात्मक दृष्टि या डिजिटल डार्करूम में पड़ा है। यह ध्यान देने योग्य है कि यह छवि हेरफेर पर मेरी वर्तमान सीमाओं को दर्शाता है । अन्य लोग अलग-अलग होंगे।
अधिकांश तस्वीरें हार्ड वर्टिकल और हॉरिज़ॉन्टल पर समाप्त होती हैं। ये बाकी तस्वीरों के लिए एक मजबूत संदर्भ रेखाएँ बनाते हैं। फोटोग्राफ में मजबूत ऊर्ध्वाधर रेखाएं हैं। किनारों से बनाई गई "फ्रेम" के साथ ऊर्ध्वाधर को बेहतर ढंग से संरेखित करने के लिए छवि को घुमाकर कुछ ऐसा हटा दिया जाता है जो "थोड़ा बंद" होता है।
इस विशेष छवि में भुगतान की गई कीमत साइकिल पर है। अब यह केवल बमुश्किल फ्रेम से बाहर है। मूल्य भुगतान करने के लायक है या नहीं यह राय का विषय है।
काले और सफेद रंग में छवि को देखना रचना पर सापेक्ष चमक के प्रभाव की जांच करने का एक तरीका है। यह डिजिटल डार्करूम को चकमा देने और जलाने के बराबर लगाने में मदद करता है । यह मोनोक्रोम में घुमाई गई छवि है:
कहानी का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा छोटी लड़की की फैंसी सफेद पोशाक है। यह स्पष्ट रूप से उस समय का मुख्य तत्व है जिसे फोटोग्राफर ने कैप्चर किया था। दुर्भाग्य से, यह ग्रे है (मूल छवि में सबसे उज्ज्वल तत्व पेड़ों के माध्यम से आकाश है)। यह जलने के लिए रोता है। 1
एक बार लड़की की पोशाक उज्ज्वल है, तो क्या गहरा होना चाहिए? मेरे लिए, बहुत ज्यादा सब कुछ जो ग्रे बिंदु से अधिक गहरा है। परिणामस्वरूप छवि एक "गहरा प्रिंट" है। मेरे द्वारा उपयोग किया जाने वाला सीमित तत्व उसकी सफेद पोशाक, काले बालों और मध्यम त्वचा टोन के सापेक्ष लड़की के पीछे ग्रे कंक्रीट स्लैब है।
मुझे पसंद है कि यह रंग छवि को कैसे प्रभावित करता है, अन्य लोग नहीं कर सकते हैं। टी
मेरे लिए, छवि के दाहिने किनारे में संरचनागत शोर होता है। विकर्ण बोर्ड कुछ भी सुदृढ़ नहीं करता है। क्षैतिज बोर्ड कुछ भी नहीं जोड़ते हैं। वहाँ कुछ भी दिलचस्प नहीं है, इसलिए इसे 2 से बाहर निकाला जा सकता है ।
मैं इसे आगे बढ़ाने के लिए इच्छुक हूं और साइकिल और साइन और पेड़ों को कंपोजिटल शोर के रूप में मानता हूं। मेरा अंतर्ज्ञान है कि यह बहुत ज्यादा है जो फोटोग्राफर की आंख को बुरी तरह से पकड़ लेता है। वर्ग प्रारूप भी मूल परिदृश्य प्रारूप की तुलना में मजबूत ऊर्ध्वाधर के साथ अधिक सुसंगत है। 3
@ Mattdm के बिना बारी बारी से और क्षैतिजता पर जोर देने के आधार पर एक वैकल्पिक फसल।
1] तकनीकी नोट: डार्कजेट के "ज़ोन सिस्टम" टूल के साथ चकमा दे रहा था और जल रहा था। जलने पर मास्क लगाकर किया गया था। चमक-दमक के आधार पर डोडिंग विश्व स्तर पर की गई थी।
2] तकनीकी नोट: फसल को पूर्व निर्धारित अनुपात के बजाय मुक्तहस्त बनाया गया था।
3] और मुझे वर्ग पसंद है (शायद इसलिए कि मेरे पहले कैमरे ने 126 कारतूस का इस्तेमाल किया था)।
मेरे लिए, यह देखने की बात है कि आपके विषय पर और क्या हावी है, और फिर इसे कम करने या इसे खत्म करने का एक तरीका मिल रहा है। इस मामले में, साइकिल पर सफेद और फ्रेम में इसकी प्रमुखता बच्चे की सफेद पोशाक को मात देती है। दाईं ओर बढ़ना ताकि साइकिल उसके पीछे हो, या बाईं ओर ताकि वह फ्रेम से बाहर हो, मदद मिली हो।
लेकिन मेरे लिए, अन्य मुख्य समस्या आपके विषय के साथ जुड़ाव की कमी है। वह नीचे है, आप उसकी आँखों को नहीं देख सकते हैं, आप वास्तव में नहीं देख सकते हैं कि वह किसके साथ खेल रही है या ध्यान केंद्रित कर रही है। इस मामले में, बस प्रतीक्षा करने और अधिक अभिव्यंजक क्षण के लिए शॉट को समय देने पर, जब उसका सिर ऊपर होता है, उसके हाथ हिल रहे हैं, या जब वह मुस्कुरा रही है, या आप उसकी आँखों को देख सकते हैं, तो शायद उसने दर्शकों का ध्यान अपनी ओर खींचने में मदद की हो। यह केवल एक विशेष रूप से अभिव्यंजक क्षण नहीं है जो आप बताना चाहते हैं।
विचार करने वाली पहली बात यह है कि शॉट की समग्र रचना और फ्रेमिंग। यहाँ अंगूठे का एक उपयोगी नियम तीसरे s का नियम है । मानसिक रूप से फ्रेम को 3 x 3 ग्रिड (यानी नौ बराबर ब्लॉक) में विभाजित करें, आंख को किसी भी चीज की ओर आकर्षित किया जाएगा जहां ब्लॉक के कोने मिलते हैं।
समान रूप से मजबूत ऊर्ध्वाधर या क्षैतिज रेखाएं (यानी क्षितिज) ग्रिड लाइनों के करीब स्थित होनी चाहिए।
यह दृष्टिकोण एक समग्र संतुलित रचना बनाने का एक सरल तरीका है, आंख स्वाभाविक रूप से ग्रिड की क्रॉसिंग लाइनों के बीच स्थानांतरित करने के लिए जाती है और किसी भी चौराहे पर स्थित एक विषय के लिए तैयार हो जाएगी।
आपकी मूल छवि में बच्चा और साइकिल दोनों अग्रभूमि में हैं और नीचे बाएँ केंद्र बिंदु के दोनों ओर हैं और इसलिए वे प्रमुखता से लड़ रहे हैं।
आपके द्वारा आवश्यक रूप से उपयोग किए जाने वाले कुछ बड़े फ्रेम के साथ शूटिंग करना और आपके कैमरे द्वारा प्रदान किए जाने वाले उच्चतम रिज़ॉल्यूशन पर आपको क्रॉपिंग द्वारा रचना को समायोजित करने के लिए अधिक लचीलापन प्रदान करता है।
इस तरह की चीजों के लिए कोई सामान्य नियम नहीं हैं।
इस मामले में, मुझे लगता है कि लड़की का एक बेहतर शॉट बेहतर काम करता है:
जब आप इसके बारे में सोचते हैं, तो यह अभी भी मूल के अधिकांश संदर्भ देता है। मुझे यह भी पसंद है कि यह देखने वाले को थोड़ा हैरान करता है कि क्या चल रहा है। एक घिनौना विध्वंस स्थल (या जो भी) में ईंटों के साथ खेल रहे एक फैंसी ड्रेस में लड़की का जूठन आपका ध्यान आकर्षित करता है। एक तरह से, आप और अधिक "समझाना" नहीं चाहते हैं। दर्शक को इसके विपरीत और आश्चर्य को देखने दें।
यह सवाल शायद इस पिछले एक के "गोल 2" है मेरा ध्यान इस तस्वीर में संदर्भ के लिए आवश्यक तत्वों द्वारा बार-बार विचलित हो जाता है। मुझसे कहां गलती हो रही है?
मैं एक समान विश्लेषण कर रहा हूं, और मैं देखता हूं कि आप अभी भी मेरी बुद्धि एक्सडी को लागू नहीं कर रहे हैं
मुझे कहना होगा कि मुझे नहीं लगता कि आपको करीब जाना चाहिए। समय सही है और एक कदम की प्रतीक्षा करने से फोटो को खतरा हो सकता है।
आप इसे नियंत्रित नहीं कर सकते हैं, लेकिन यहां वे तत्वों के रूप में कुछ विचलित हैं (स्थिति के रूप में नहीं)
और यहाँ फिर से आपकी छवि पर लागू तिहाई का नियम है। और अन्य पोस्ट की तरह, आपने फ़ोटो लेते समय और इसे क्रॉप करते समय पहले ही दो क्रॉपिंग निर्णय ले लिए हैं (आप देख सकते हैं कि इसमें सामान्य 3: 2 अनुपात नहीं है)।
विचलित करने वाले तत्व हमें एक नया फ्रेमिंग सुझाते हैं। मुझे बाइक को पूरी तरह से क्रॉप करने के लिए लुभाया गया था लेकिन ouch यह हमें अच्छी ईंट लाइन की फसल लेने के लिए भी मजबूर करता है।
बाइक का थोड़ा सा हिस्सा लड़की को एक स्थिति के बीच में फ्रेम करता है, और ईंट की रेखा को संरक्षित करता है। (यह हिस्सा थोड़ा व्यक्तिपरक है)
लेकिन आपने फोटो को बहुत ज्यादा मजबूर कर दिया। रुचि की बात शायद लड़की का चेहरा नहीं है, लेकिन उसके कार्यों और बातचीत, इसलिए हमें शूट पर बेहतर फ्रेमिंग की आवश्यकता है।
उबाऊ मंजिल पर थोड़ा व्यापक शूट करने से डरो मत।
बेशक, यह केवल तैयार या फसल नहीं है।
मुझे लगता है कि आप अपनी तस्वीरों में कहानी कहने को समझने के लिए बहुत प्रयास कर रहे हैं!
बस तिहाई के नियम पर थोड़ा और ध्यान दें। (या अन्य रचना योजनाएं) वे आपके मित्र हैं!
