वाह, एक विषय जो मैं कुछ उत्तर देने में सक्षम हो सकता हूं, यह देखकर कि मैं अपने पूरे जीवन को कैसे आकर्षित कर रहा हूं (इसके बावजूद ऑनलाइन इसके बारे में बहुत सारे सबूत हैं , यह देखते हुए कि मैं अपने परिणामों को स्कैन नहीं करता हूं - मैं एक बहुत ही एनालॉग कलाकार हूं ... कि, और मुझे यह दिखाना नापसंद है कि मैं असफलताओं पर क्या विचार करता हूं ... हालांकि मुझे लगता है कि यह कुछ के लिए उपयोगी होगा?)।
विक्टर का जवाब पहली चीज को संबोधित करता है: हाथ ड्राइंग। किमोन निकोलेडेस शायद मेरी सबसे बड़ी प्रेरणाओं में से एक है, और मुझे दुख है कि मुझे कभी भी उसके तहत अध्ययन करने का मौका नहीं मिला।
"आकर्षित करने के लिए सीखने का केवल एक सही तरीका है और यह एक पूरी तरह से प्राकृतिक तरीका है। इसका आर्टिफ़िस या तकनीक से कोई लेना-देना नहीं है। इसका सौंदर्यशास्त्र या गर्भाधान से कोई लेना-देना नहीं है। इसका केवल सही अवलोकन का कार्य करना है। , और इससे मेरा मतलब है कि सभी इंद्रियों के माध्यम से सभी प्रकार की वस्तुओं के साथ एक शारीरिक संपर्क। यदि कोई छात्र इस कदम को याद करता है और कम से कम अपने पहले पांच वर्षों के लिए इसका अभ्यास नहीं करता है, तो उसने अपना अधिकांश समय बर्बाद कर दिया है और जरूरी रूप से वापस जाना चाहिए। और फिर से शुरू करें। "
यह चरम लग सकता है, लेकिन उस समय (1936 के आसपास) यह एक सामान्य विचार था (हेरोल्ड स्पीड अभ्यास के बारे में कुछ ऐसा ही कहती है); आज के विचार की तुलना में कुछ लोगों की स्वाभाविक प्रतिभा होती है और बाकी हम कभी पकड़ नहीं पाते हैं, उनका मानना था कि अभ्यास, अभ्यास और अभ्यास आपको वहां मिलेगा - शायद थोड़ा बाद में, लेकिन अंततः।
व्यक्तिगत रूप से, मैं प्रतिभा में विश्वास नहीं करता। इन दिनों मीडिया इस तरह से नहीं खेलता है। देखिए, हर कोई भूल जाता है कि प्रतिभाशाली लोग भी अभ्यास करते हैं, और यहां तक कि इस बात का भी सबूत है कि "विशेष प्रतिभा" वास्तव में मौजूद नहीं है । (जो हमें नश्वर के लिए अच्छी खबर है।)
किमोन निकोलेड्स की पुस्तक, "द नेचुरल वे टू ड्रॉ" , महान है, और मैं नियमित रूप से इसे पढ़ता हूं और अध्ययन योजना के माध्यम से जाता हूं। एक अन्य महान पुस्तक है हेरोल्ड स्पीड की "द प्रैक्टिस एंड साइंस ऑफ़ ड्रॉइंग" ; हालाँकि इसमें एक उचित अध्ययन योजना का अभाव है, यह आपको ड्राइंग और पेंटिंग के बारे में कई दृष्टिकोण देगा।
लेकिन, हाथ में विषय पर वापस। जैसा कि विक्टर ने कहा; आप हाथ खींचने का अभ्यास करना चाहेंगे, क्योंकि यह आपको परिप्रेक्ष्य, छाया, बनावट और समान सीखने के लिए मजबूर करेगा। वास्तव में, मुझे नहीं लगता कि आपको अपने आप को डिजिटल हिस्से के साथ बहुत अधिक चिंता करनी चाहिए (वास्तव में, मैं यह नहीं कह पाऊंगा कि आपने "सरल रेखाचित्र" को छोड़कर आप किस स्तर पर नहीं कहे हैं और न ही दिखाए हैं) जो कुछ भी मतलब नहीं करने के लिए पर्याप्त अस्पष्ट है: पी); आप जो प्रशिक्षण दे रहे हैं वह सब कुछ के लिए आधार होगा, और एक उचित आधार के बिना आपको बहुत अधिक नहीं मिलेगा। सलाह का एक त्वरित शब्द: अपने रेखाचित्र / चित्र न फेंके। उन्हें बचाओ - कम से कम कुछ वर्षों के लिए; जब भी आपको लगे कि आप प्रगति नहीं कर रहे हैं, तो अपने पहले वाले को देखें और आप चकित हो जाएंगे कि आप कितनी दूरी पर आए हैं।
हैंड ड्राइंग (और इससे मेरा मतलब है कि किसी भी मीडिया के साथ: चारकोल, ग्रेफाइट, पेस्टल, कॉन, सिल्वरपॉइंट, पेन और इंक, मार्कर, आपके पास क्या है) शायद बहुत ज्यादा सब कुछ के लिए पर्याप्त होगा सिवाय स्प्राइट्स (स्प्राइट्स शायद बनाया जा सकता है) हाथ या 3 डी मॉडल के साथ कुछ फैंसी जादू करके - यह ऐसा क्षेत्र नहीं है जो मैं किसी भी विशेषज्ञता का दावा करूंगा)। पृष्ठभूमि किसी भी मीडिया में बनाई जा सकती है, लेकिन पानी के रंग अच्छे और बहुत फायदेमंद होते हैं, जब आप उन्हें सीखते हैं। मुझे याद है कुछ (10-15) साल पहले जब मैंने अपने एक दोस्त से पूछा कि उसने अपनी अद्भुत वाटर कलर पेंटिंग कैसे की... क्योंकि मैं कभी भी इसका उत्पादन नहीं कर पाया; इसका उत्तर काफी सरल था: अभ्यास, और पेंटिंग को उसके अगले भाग के साथ जारी रखने से पहले सूखने देना। ब्रश को पर्याप्त रूप से गीला न करना, या बहुत गीला हो जाना - वे हिस्से सिर्फ सीखने की अवस्था का हिस्सा थे।
एक बार जब आप हाथ ड्राइंग और पेंटिंग / पृष्ठभूमि के साथ सहज हो जाते हैं, तो आप एनालॉग भाग के साथ बहुत अधिक हो जाते हैं। इसे डिजिटाइज़ करने के लिए आवश्यक सॉफ़्टवेयर सीखना एक और चरण है, और एक ही जहाँ एक ही चीज़ दोहराता है: अभ्यास, अभ्यास, अभ्यास। अपनी पसंद के सॉफ़्टवेयर के साथ एक अच्छी पुस्तक या दो व्यवहार करें, और सीखना शुरू करें (lynda.com में फ़ोटोशॉप के लिए कुछ बेहतरीन वीडियो ट्यूटोरियल हैं)। यह कम काम है, मेरी राय में, यह जानने के लिए कि किसी चीज़ को कैसे डिजिटाइज़ किया जाए - सॉफ्टवेयर सिर्फ एक उपकरण है, जैसे आपका सिल्वरपॉइंट या ग्रेफाइट। यह अंत का साधन है, यह अंतिम परिणाम नहीं है। हालांकि एक बात: जब आप सॉफ्टवेयर का उपयोग करना शुरू करते हैं, तो एक पेन टैबलेट प्राप्त करें। Ipad और इसका ilk काम के मामले में भयानक हैं, लेकिन wacom के इंटीगोस, cintiq या यहां तक कि बांस की कलम और टच सोने में उनके वजन के लायक होगा जब यह डिजिटलीकरण या फ़ोटोशॉप में किसी भी नौकरी के लिए आता है। माउस और कीबोर्ड बहुत सी चीजों के लिए महान इनपुट विधियां हैं, लेकिन ड्राइंग नहीं (इसके अलावा, अधिकांश संचालन के लिए अकेले दबाव संवेदनशीलता आवश्यक है)।
एलेक्स शेपर्ड की सलाह, "पागलों की तरह अभ्यास" सच है। उसका रास्ता एक तरह से है, दूसरा तरीका यह है कि मैंने इसे इस तरह से सीखा जब: किसी विषय को उठाएं - जब आप शुरू कर रहे हों तो आसान चीजें, फिर इसे 30 मिनट के लिए ड्रा करें, बिना अपने स्केचपैड को देखे । यदि आपको लगता है कि आप विषय और कागज के बीच संबंध खो रहे हैं, तो अपने स्केच / ड्राइंग पर नज़र डालें और पेन को पुन: लिखें। क्योंकि ड्राइंग जो आप देख रहे हैं उसे आकर्षित करने में सक्षम हो रही है, न कि आप जो जानते हैं वह है।
इससे पहले कि लोग मेरे गले में कूदें "यह सीखने के लिए कम काम है कि किसी चीज़ को कैसे डिजिटाइज़ किया जाए"; मुझे लगता है कि यह थोड़ा अभिमानी लग सकता है। उस जादू को सीखना जो फ़ोटोशॉप कर सकता है उसे बहुत अभ्यास और प्रयास की आवश्यकता होती है, और मुझे 3 डी मॉडलिंग की शुरुआत भी नहीं करनी है क्योंकि यह सिर्फ वहाँ से बाहर है। लेकिन इसे निष्क्रिय रूप से उपयोग करना सीखना सीखने की तुलना में बहुत आसान है कि किसी व्यक्ति को कैसे आकर्षित किया जाए, जैसे कि यह किसी भूले हुए डरावने शो से है। मेरी राय में।
