यह प्रसंस्करण के बाद के बजाय "इन-कैमरा" क्यों करते हैं?

Question

फ़ोटोग्राफ़रों के बीच एक बहुत ही सामान्य रवैया है कि कैमरे की विशेषताओं (एपर्चर, शटर, आदि) का उपयोग करके एक फोटो की उपस्थिति (एक्स: एक्सपोज़र) बनाई जानी चाहिए; इसमें नए कैमरों के सॉफ़्टवेयर में निर्मित "रीटचिंग" सुविधाओं को शामिल नहीं किया गया है; पोस्ट-प्रोसेसिंग (फोटोशॉप और लाइक) की तुलना में।

जाहिर है, डिजिटल युग से पहले, यह काफी हद तक व्यावहारिकता का विषय था। अब हमारे पास हमारे निपटान में अधिक उपकरण हैं।

वर्तमान में उपलब्ध तकनीक को देखते हुए, प्रोसेसिंग के बाद इन-कैमरा करने के लिए क्या तर्क है?

Comments

मुझे लगता है कि अगर आपको यह पता नहीं चला है कि आपको कैमरे में "सही" क्यों शूट करना चाहिए, तो आपको तब तक शूटिंग करते रहने की ज़रूरत है जब तक आपको पता नहीं चलता कि पोस्ट प्रोसेसिंग खराब फोटो को अच्छा नहीं बनाती। (आप पर निर्देशित नहीं है, लेकिन सामान्य तौर पर)।

— निक बेडफोर्ड

बीटीडब्ल्यू: एक फिल्म को धक्का देना / खींचना, ओवरब्लाउन लाइट को नरम करना (चकमा देना और जलाना), हार्ड कॉन्ट्रास्ट के लिए अलग-अलग कागज का उपयोग करना तब इतना अव्यावहारिक नहीं था जब आपने अपना ब्लैक एंड व्हाइट विकसित किया हो। समय और आपकी मूल सामग्री भी आपकी सीमा थी।

— Leonidas

आखिरकार, आप जो देखते हैं , उसके बारे में फोटोग्राफी पहले स्थान पर है , फिर आप उसे फोटो में कैसे ट्रांसलेट करते हैं।

— कैस्पर क्लीजन

मुझे नहीं लगता कि सवाल पोस्ट में खराब तरीके से निष्पादित तस्वीर को ठीक करने के बारे में है, लेकिन उन प्रभावों के निहितार्थों के बारे में जो कैमरे या पोस्ट में अक्सर अप्रभेद्य परिणामों के साथ लागू किए जा सकते हैं।

— मैट गम

@ मैट ग्रम: यह पूछने में मेरी मंशा काफ़ी थी।

— क्रेग वॉकर

Answer 1

प्रसंस्करण की कोई भी मात्रा उस विवरण को नहीं जोड़ सकती जो इसके साथ शुरू नहीं होता है। यदि आप अपनी तस्वीर को बहुत अधिक करते हैं, तो आप खोए हुए हाइलाइट विवरण को बचाव नहीं कर सकते। समान रूप से आपकी तस्वीर को अविवेकी बनाने के साथ। इसके अतिरिक्त, कुछ परिप्रेक्ष्य समस्याओं को ठीक करने का प्रयास चित्र को अप्राकृतिक और कभी-कभी कार्टून भी लगेगा।

कैमरे में सही होना अभी भी व्यावहारिकता की बात है। यह एक सवाल है कि क्या आप तस्वीर को वापस लेने वाले कंप्यूटर के सामने कई घंटे बिताना चाहते हैं, या कुछ मिनटों का समय अपनी सेटिंग्स को प्राप्त करने में बिताएं।

पोस्ट प्रोसेसिंग में कुछ चीजें बेहतर हो सकती हैं क्योंकि आपके पास अधिक नियंत्रण है, जैसे कि कई एक्सपोजर। हालांकि, पोस्ट प्रोसेसिंग के इस वर्ग का उचित प्रदर्शन के बजाय विशेष प्रभावों के साथ अधिक है।

मेरी यह भी राय है कि आपको पहली बार अपनी तस्वीर लेने के लिए औसत दर्जे का काम करने के लिए "मैं इसे ठीक कर दूंगा" का उपयोग नहीं करना चाहिए। एक्सपोज़र के समय एक अतिरिक्त मिनट या दो कंप्यूटर के सामने घंटों की बचत के लायक है। जैसा कि मेरे कॉलेज के प्रोफेसर ने एक बार कहा था, "कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप कितना एक turd पॉलिश करते हैं, यह अभी भी एक turd है।"

Comments

माना। "मैं इसे पोस्ट में ठीक कर दूंगा" सामान्य रूप से फोटोग्राफी में आपके लिए सबसे खराब रवैया हो सकता है।

— निक बेडफोर्ड

यह भी एक मॉडल पर मेकअप और बालों के लिए लागू होता है, कपड़े पर उंगलियों के निशान, उंगलियों के निशान और उत्पादों पर smudges, एक परिदृश्य अग्रभूमि से कचरा हटाने और इतने पर। सामने बिताए गए कुछ मिनट कार्यस्थल पर कई घंटे बाद में बचा सकते हैं - भले ही आपको पता हो कि आप वैसे भी पीछे हटने जा रहे हैं।

मैं "मैं इसे पोस्ट में ठीक कर दूंगा" एक बुरी बात है। अपवाद है अगर इसे पोस्ट में ठीक करने के लिए कम लागत आती है। यदि आपके पास 5 चालक दल हैं (वीडियो शूट में अधिक आम मैं सहमत हूं) तो पोस्ट में इसे ठीक करना वास्तव में सस्ता होगा यदि इसमें 5 घंटे से कम समय लगता है .. बस एक विचार।

— मार्क अंडरवुड

यह एक बात है अगर, आपके अनुभव के कारण, इसे पोस्ट में ठीक करने में कम समय लगेगा और आप उस सचेत निर्णय को लेते हैं। संभावना से अधिक, आप बदलेंगे कि आप कैसे शूटिंग कर रहे हैं ताकि यह पोस्ट में आसान हो जाए। हालाँकि, अगर अनुभवहीनता के कारण, आप मानते हैं कि कंप्यूटर सब कुछ ठीक कर सकता है , तो आप जल्दी से पता लगा लेंगे कि ऐसा नहीं है।

— बेरिन लोरिट्श

Mythbusters वास्तव में एक turd चमकाने पर एक खंड किया था और यह पर्याप्त चमकाने के साथ बाहर निकलता है आप एक सौंदर्य की चीज़ में बदल सकते हैं!

— मैट गम

Answer 2

अहंकारी प्रकारों को छोड़कर, जिन्हें मर्दो को महसूस करने की आवश्यकता होती है क्योंकि वे "कैमरा में करो" प्रकार के शुद्धतावादी होते हैं, आपकी तस्वीरों को केवल अपने दो हाथों, एक कैमरा और संभवतः कुछ निस्पंदन के साथ तैयार करने में बहुत अधिक मूल्य होता है। एक के लिए, एक दृश्य को मैन्युअल रूप से काम करने, अपने कैमरे को सावधानीपूर्वक तैयार करने, और मौके पर ही यथासंभव आदर्श रूप में रचना करने की सौंदर्य अपील है। इसके अलावा, यहां कुछ चीजें हैं जिन्हें पोस्ट प्रोसेसिंग के दौरान ठीक नहीं किया जा सकता है, या जहां आपके पास केवल तथ्य के बाद सीमित सुधार क्षमता है:

1. रचना : आपकी तस्वीरों का रूप।
   • मौलिक रूप से, रचना पोस्ट-प्रोसेसिंग के बजाय कुछ-कुछ कैमरे में की जाती है।
   • पोस्ट प्रसंस्करण के दौरान "फसल" करना संभव है, हालांकि, उलटा, आपके दृश्य का विस्तार करना, फोटो लेने के बाद असंभव है।
   • कलात्मक अभिव्यक्ति और दृष्टि दृढ़ता से निहित है, और इसके साथ शुरू होता है, रचना, इसलिए कैमरे में सही ढंग से बना एक दृश्य प्राप्त करना कला का एक महत्वपूर्ण कारक है।
     • यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कलात्मक अभिव्यक्ति बाद में जारी है, क्योंकि यह जरूरी नहीं कि विशुद्ध रूप से एक इन-कैमरा चीज है।
2. प्रकाश : अपनी तस्वीरों की रोशनी और मिजाज।
   • यह एक्सपोज़र का जिक्र नहीं है, लेकिन जिस तरह से आपके दृश्य को जलाया जाता है।
   • प्रकाश और छाया के पहलू केवल वास्तविक दुनिया में मौजूद हैं, और इसके बाद ही वास्तविक दुनिया में बदलाव किया जा सकता है।
3. फोकस : अपने प्राथमिक विषयों की तीक्ष्णता और अलगाव।
   • पैनापन के साथ पोस्ट में थोड़ा फोकस मुद्दों को ठीक किया जा सकता है।
   • फोकस के कलात्मक और संरचनागत पहलुओं को कैमरे में प्रदर्शित किया जाना चाहिए।
   • बहुत धुंधली पृष्ठभूमि वाले बोकेह जैसे कलात्मक अभिव्यक्ति के लिए वास्तविक दुनिया में उचित कैमरा और विषय प्लेसमेंट के साथ-साथ व्यापक एपर्चर की भी आवश्यकता होती है।
4. एक्सपोजर : प्रकाश की उचित रिकॉर्डिंग।
   • पोस्ट में कैविट्स के साथ "सही" एक्सपोज़र करना संभव है।
   • पोस्ट में सही की गई अंडर-एक्ज़िटेड छवियां आमतौर पर कैमरे में सही ढंग से उजागर की गई छवि की तुलना में अधिक शोर का प्रदर्शन करेंगी।
   • उड़ाए गए हाइलाइट्स का मतलब है कि आपने स्थायी रूप से कुछ छवि डेटा खो दिया है, और इसे पोस्ट में पुनर्प्राप्त नहीं किया जा सकता है।
5. भावना : एक तस्वीर दृश्य की भावना।
   • एक दृश्य में भावना की भावना को पकड़ना न केवल कैमरे में शुरू होता है, बल्कि अक्सर समय में भी होता है।
   • भावनाओं को अक्सर एक चित्र में एक अभिव्यक्ति, एक परिदृश्य में नाटकीय सूर्यास्त प्रकाश, या एक तस्वीर में गति की भावना से चित्रित किया जाता है यदि शहर का जीवन।
   • कलात्मक अभिव्यक्ति की तरह भावनात्मक पहलू, कैमरे में शुरू होते हैं।
     • कलात्मक अभिव्यक्ति की तरह, पोस्ट प्रोसेसिंग के दौरान भावनाओं को बढ़ाया जा सकता है, लेकिन अगर यह पहली जगह में कमी है ...

Answer 3

• गुणवत्ता - अक्सर एक प्रभाव या तो कैमरे या पोस्ट में प्राप्त किया जा सकता है और कैमरे में सही ढंग से उजागर होने पर गुणवत्ता लगभग हमेशा बेहतर होती है।

• समय - कैमरे में सही होना लगभग हर मामले में तेजी से होता है।

• सीखने के लिए कम - यदि आप जानते हैं कि अपने एक्सपोज़र को सही कैसे किया जाए, तो आपको बाद में इसे ठीक करने के लिए अलग-अलग तरीके नहीं सीखने होंगे

• अहंकार - बहुत सारे फोटोग्राफर बस उन लोगों को देखते हैं जो "इसे सही नहीं कर सकते"

Comments

+ 1- लेकिन जब मैं पहले तीन को पसंद करता हूँ, तो मैं आम तौर पर इस राय का नहीं होता कि आपको बस कुछ करना चाहिए क्योंकि वहाँ बाहर के लोग हैं अन्यथा आप पर निगाह रखेंगे।

— rfusca

@ chills42 - मैं # 1 और # 2 का आदान-प्रदान करूंगा। एक आलसी व्यक्ति के रूप में, मैं पोस्ट पर गिनती से बचने के लिए # 1 कारण के रूप में समय की बर्बादी देखता हूं।

— ysap

हाहा, मैंने इन कारणों की गुणवत्ता के बारे में कभी कुछ नहीं कहा :)। हालांकि, मैं मानता हूं, अहंकार एक अच्छा कारण नहीं है, यह सिर्फ एक कारण है जो मौजूद है।

— chills42

"अगर मैं सही रोशनी के लिए ठंड में दो घंटे इंतजार करता हूं और जो कुछ मैं चाहता हूं उसे पाने के लिए एक दो दर्जन शॉट्स लें, ठीक है मैं बहुत डींग मारूंगा"। आह, लेकिन क्या होगा अगर कोई भी शॉट नहीं निकलता है - क्या आप अभी भी सभी को बताएंगे? ;-)

— ग्रेग

यदि आप ठंड में दो घंटे इंतजार करते हैं, तो अपनी बैटरी की जांच करें;)।

— rfusca

Answer 4

क्योंकि यह अधिक मजेदार है! मेरा लक्ष्य महान चित्र प्राप्त करना है और इसे करने में मज़ा आता है , न कि जो भी आवश्यक हो, या सबसे तेज़, या सबसे आसान तरीके से महान चित्र प्राप्त करने के लिए।

फ़ोटोग्राफ़ी मेरे लिए एक शौक है, कुछ मैं मज़े के लिए करता हूं (इसलिए पेशेवरों से अलग जवाब की उम्मीद करता हूं)। यह सब सही कैमरा में प्राप्त करना एक चुनौती है, और मुझे परिणामों के प्रति संवेदनशील बनाता है। यही कारण है कि मैं पुराने (अच्छी तरह से, किसी भी दर पर मेरे से बड़े) मैनुअल फ़ोकस लेंस का उपयोग करने का आनंद लेता हूं: मैं भी तस्वीर की बहुत अधिक संभावना हूं जब मैं मेरी मदद करने के लिए दृश्यदर्शी में छोटी लाल बत्ती के बिना फोकस को नाखून देता हूं।

फिर, मुझे सड़क यात्राएं करना भी पसंद है क्योंकि मैं गंतव्य से अधिक ड्राइव का आनंद लेता हूं।

मेरे पास किसी ऐसे व्यक्ति के खिलाफ कुछ भी नहीं है जो भारी पोस्ट-प्रोसेसिंग (या कोई व्यक्ति जो केवल वहां पहुंचने के लिए कहीं ड्राइव करता है) के उपयोग के माध्यम से एक शानदार चित्र बनाता है, यह सिर्फ इतना है कि अगर मैंने इस तरह से काम किया, तो मैं कम समय बिताऊंगा उन हिस्सों पर, जिन्हें मैं मज़ेदार मानता हूँ, और उन भागों पर जो मैं नहीं करता हूँ।

Answer 5

मेरे लिए, प्रकाश तब चला गया जब मैंने मैट ग्रम के एक अन्य प्रश्न का उत्तर पढ़ा ।

मुझे नहीं लगता कि यह कहना सही है कि सबकुछ कैमरे में किया जाना चाहिए (हालांकि कुछ लोग इसे रोक सकते हैं), क्योंकि यह वास्तव में "पोस्ट-प्रोसेसिंग" बनाम "कैमरे में सही होने" के बारे में नहीं है। यदि आपको जितना संभव हो उतना एक्सपोज़र, लाइटिंग इत्यादि मिलता है, तो आप "कैमरे में" चाहते हैं, "अंतिम परिणाम के साथ काम करना बहुत आसान होने वाला है (आपको किसी भी पोस्ट प्रोसेसिंग की आवश्यकता नहीं हो सकती है), और आप चाहते हैं आप कर सकते हैं सबसे अच्छा संभव छवि के साथ काम करने के लिए।

Answer 6

डिजिटल युग से पहले लोगों के पास केवल एक धनुष था। अब उनके पास दो हैं। आप एक को क्यों दबाना चाहते हैं?

पोस्ट प्रोसेसिंग सही छवि पर बेहतर परिणाम देता है।

Comments

हम हमेशा हार्ड बर्निंग, डोडिंग, मास्किंग (अनशेयर मास्क शार्पनिंग सहित), कंट्रास्ट और व्हाइट बैलेंस एडजस्टमेंट, स्पॉटिंग (और रीटचिंग के अन्य रूप, एयरब्रशिंग की तरह) और इसके बाद आउट डीड आउट करते हैं। अब यह आसान हो सकता है, और संचित कौशल सेट के मामले में हमसे थोड़ा कम की आवश्यकता हो सकती है, लेकिन परिदृश्य वास्तव में इतना नहीं बदला है। हम अभी और अधिक जागरूक हैं और अब उपकरणों का उपयोग करने के लिए तैयार हैं।

वास्तव में, मेरे अनुभव में, आप आमतौर पर एक कच्ची फ़ाइल के साथ एक अंडरएक्स्पोज़ड या ओवरएक्सपोज़्ड फिल्म (कम से कम बीडब्ल्यू) के साथ अधिक कर सकते हैं। मुझे नहीं लगता कि मैंने कभी भी एक BW नकारात्मक पड़ा है कि मैं कुछ बाहर नहीं कर सका।

— Jan Hlavacek

Answer 7

मुझे घर से बाहर निकालने और अपनी दुनिया के संपर्क में आने के एक तरीके के रूप में मैंने फोटोग्राफी की। मैं नहीं बल्कि अपने कंप्यूटर को जंजीर में जकड़ कर अपनी छवि सुधारने के लिए अतिरिक्त काम करूंगा।

Comments

गेट-अप के रूप में इसका उपयोग करने के बारे में बहुत कुछ कहा जा सकता है। मैं अपनी शहर-सीमा के बाहर लगभग 20 मील की दूरी पर जंगल क्षेत्र में ड्राइव करता था, ताकि सूरज के नीचे जाने और रेगिस्तानी विस्तारों की शूटिंग के लिए इंतजार कर सके। यह आत्मा के लिए अच्छा है जब एकमात्र ध्वनि हवा बह रही है - जो परवाह करता है अगर सूर्यास्त कभी भी नहीं होता है। :-)

— ग्रेग

मैं इस कारण से पूरी तरह सहमत हूं। मैं बहुत ज्यादा बल्कि अपने कैमरे के साथ जंगल में कुछ और मिनट बिताऊंगा, स्क्रीन पर स्क्वीटिंग रूम में कुछ और घंटे।

— Jan Hlavacek

Answer 8

तर्क यह है कि मैंने जितने भी मामले देखे हैं उनमें "शुद्धता" है, फ़्लिकर भी हैं "जैसा कि" इसके लिए समूह हैं। हालाँकि, कुछ व्यावहारिक कारण हैं जिनके बारे में मैं सोच सकता हूँ:

1. कैमरा शॉट में इसे सही, या बहुत करीब से प्राप्त करना, आपको बदलाव के लिए विशेष रूप से कलात्मक परिवर्तन के बाद प्रसंस्करण में काफी अधिक अक्षांश देता है। माइंड यू, रॉ के साथ, सही होने के लिए सबसे बड़ी चीज एक्सपोजर है, अधिकांश अन्य चीजें हैं जो आप खुद कर सकते हैं।

2. JPEG संपादन आम तौर पर विनाशकारी है (निश्चित रूप से, इस के आसपास काम करते हैं) और यह एक प्रारूप है जो पहले से ही जानकारी खो चुका है।

3. कम पोस्ट-प्रोसेसिंग, अधिक शूटिंग। :)

Answer 9

कुछ चीजों को व्यावहारिक रूप से पोस्ट-प्रोसेसिंग नहीं किया जा सकता है।

उदाहरण के लिए, यदि आपके पास फ़ोकस गलत है, तो फ़ोटोशॉप की कोई भी राशि स्पष्टता और विवरण वापस नहीं लाएगी। यह सरल और स्पष्ट है, लेकिन सौभाग्य से आपके कैमरे को शायद शुरुआत करने का अधिकार मिल गया है।

क्षेत्र की गहराई, फोकस से संबंधित है, लेकिन अधिक सूक्ष्म है और आपका कैमरा अनुमान नहीं लगा सकता है कि आप क्या इरादा रखते हैं। भले ही मुख्य विषय फोकस में हो, क्षेत्र की गहराई वह नहीं हो सकती जो आप चाहते थे। यदि क्षेत्र की गहराई बहुत गहरी है, तो आप धुंधलापन का उपयोग करके क्षेत्र की गहराई का अनुकरण कर सकते हैं, लेकिन यह बहुत मुश्किल और अप्राकृतिक लग रहा है। बहुत उथला और आप इस तथ्य के बाद विस्तार नहीं जोड़ पाएंगे।

गलत एक्सपोज़र में समान समस्याएं हैं। यदि आप सही ढंग से उजागर नहीं करते हैं, तो आप उस छवि के कुछ हिस्सों में विस्तार से खो देंगे, जिनकी आपको परवाह है कि आप कभी वापस नहीं आएंगे।

यदि आप मोशन ब्लर इफ़ेक्ट चाहते हैं, तो स्ट्रीम के बारे में कहें, लंबी एक्सपोज़र सेट करके प्राप्त करना आसान है, लेकिन फिर से, आपको प्रोसेसिंग के दौरान कुछ यथार्थवादी दिखने में कठिनाई होगी। दूसरी ओर यदि आप चाहते हैं कि यह स्टॉप-मोशन के रूप में दिखाई दे और आप एक्सपोज़र के लंबे समय तक शूट करें, तो पोस्ट प्रोसेसिंग कभी भी सही नहीं होगी।

एक ही बात सही परिप्रेक्ष्य, रचना आदि प्राप्त करने के लिए जाती है।

सौभाग्य से, आधुनिक सुपर-मेगापिक्सेल कैमरों के साथ क्रॉपिंग अधिक क्षमा है, लेकिन यदि आप तस्वीर लेते समय इन अन्य बुनियादी बातों को गलत पाते हैं, तो आप आसानी से उन्हें बाद में ठीक नहीं करेंगे।

मैं इस बात का ध्यान रखूंगा कि आप अपने कैमरे में जितनी पूर्णता के करीब हैं उतनी चीजों को प्राप्त करें और फिर उन्हें अपने डिजिटल डार्करूम में ठीक करें।

Answer 10

एंसेल एडम्स को पैराफेयर करने के लिए, यह इसलिए है क्योंकि यदि आप ठीक से कल्पना नहीं कर सकते हैं कि तैयार उत्पाद कैसा दिख रहा है, तो आप शटर को धक्का देने के लिए तैयार नहीं हैं। और अगर आप इसकी कल्पना कर सकते हैं, तो आप जानते हैं कि केवल कैमरे में क्या किया जा सकता है और केवल pom में क्या किया जा सकता है। निश्चित रूप से, जब आप कुछ गलत करते हैं तो आप एक शॉट को बचा सकते हैं, लेकिन अपने आप को अग्रिम में इस तरह की सामान्यता के लिए इस्तीफा क्यों दें? अपने काम में कुछ गर्व है :-)

Answer 11

यह पहली बार सही करने के विचार के साथ शूटिंग की स्थिति में जाने के लिए वास्तव में अच्छा विचार है, और आप कर सकते हैं पूरी तरह से सबसे अच्छी छवियां प्राप्त करना।

फिर, अगर किसी छवि के साथ कुछ गलत होता है, तो आप "पोस्ट-प्रोडक्शन में इसे ठीक करना" पर वापस गिर सकते हैं, जो कभी-कभी काम करता है।

यदि आप इसे उस दृष्टिकोण के साथ देखते हैं जो आप इसे पोस्ट-प्रोडक्शन में ठीक करेंगे, और मैं उसी स्थिति में जाता हूं, जिसमें कैमरे के सही होने के विचार के साथ 10 में से 9 बार मेरे शॉट्स आपको हरा देंगे क्योंकि उनके पास कम शोर होगा , फ्रेम को बेहतर ढंग से भर देगा, सही ढंग से रंग-संतुलित होगा, आदि।

मैं फुल स्टोब्स के साथ बहुत सारे आउटडोर एक्शन काम करता था, लाइटिंग प्रो-रोडियो एरेनास। आप सही कार्रवाई पर एक शॉट मिलता है, तो आप सिर पुनरावृत्ति करते समय एक सेकंड के बारे में प्रतीक्षा करते हैं। कोई मोटर-ड्राइव नहीं है, कोई ऑटो-एक्सपोज़र नहीं है। यदि आपका रंग संतुलन या जोखिम बंद है, तो आपको हर चित्र को समायोजित करने के लिए मिलेगा, और प्रत्येक चीज़ के लिए जो आपको ठीक से सामने नहीं मिला, आपको बाद में बहुत कठिन काम करना होगा, यदि चित्र प्रत्येक वस्तु के लिए उपयोगी है, क्योंकि गलत है, बाधाओं को ठीक नहीं किया जा रहा है।

और, जब आपने कई घंटों तक लाईट लाईट और पॉवर को खींचा और सिंक लाइनों के साथ निरर्थक रिमोट ट्रिगर्स की स्थापना की, तब तीन घंटे तक शूटिंग की, फिर एक और दो घंटे बिताए, कई घंटे बिताने के बाद, पोस्ट-प्रोडक्शन में गूंगी गलतियों को ठीक करने के लिए जैसे आत्म समालोचना।

तो, अनुभव के साथ किसी से ज्ञान का एक शब्द लें, इसे ठीक से प्राप्त करें जैसा कि आप संभवतः समय से पहले कर सकते हैं क्योंकि आप बाद में छवि को वापस लाने में सक्षम नहीं हो सकते हैं।

Answer 12

मेरे लिए यह कुछ बहुत ही सरल है: जब मैं जितना संभव हो सके इन-कैमरा (कुछ हद तक) यह निर्धारित करता हूं कि मुझे गोली लगी या नहीं, जबकि मैं अभी भी साइट पर हूं। यदि मैं अपने कंप्यूटर पर वापस आने तक प्रतीक्षा करता हूं, तो मैं यह अच्छी तरह से पता लगा सकता हूं कि मुझे वह सामग्री नहीं मिली जिसकी मुझे आवश्यकता है, जिसे सही करने का कोई मौका नहीं है।

Answer 13

यदि आप इसे इन-कैमरा (आपके द्वारा बताई गई बातें) करते हैं, तो एक्सपोजर आदि ऑप्टिकल कारकों द्वारा निर्धारित किया जाता है, जबकि सब कुछ पोस्ट डिजिटल रूप से किया जाता है। चूंकि प्रकाश की गणना होने के बजाय प्राकृतिक है, इसलिए अपने ऑप्टिकल उपकरणों को सेट करना एक बेहतर गुणवत्ता वाली छवि का उत्पादन करता है (जिसे आप अभी भी पसंद करते हैं तो आप पोस्टप्रोसेस कर सकते हैं)।

Answer 14

पोस्ट प्रोसेसिंग हमेशा गुणवत्ता या गुणवत्ता के बिगड़ने के कुछ प्रकार बनाता है। इनमें वस्तुओं के आस-पास हलो, शोर में वृद्धि, कम तीव्रता और विस्तार, रंगों का धब्बा, अप्राकृतिक रंग, विकृत परिप्रेक्ष्य, और बहुत कुछ शामिल हैं।

अक्सर ये ध्यान देने योग्य होते हैं, और उनके प्रभाव प्रसंस्करण के बाद किए गए सुधारों से प्रभावित होते हैं लेकिन कभी-कभी वे आपत्तिजनक होते हैं।

जब हम पहली बार डिजिटल फोटो पोस्ट करने की प्रक्रिया शुरू करते हैं तो हम अक्सर इन मुद्दों पर ध्यान नहीं देते हैं, लेकिन तस्वीरों को देखने के वर्षों के बाद वे आपको छवि से बाहर निकाल देते हैं।

सामान्य तौर पर यह संभव है कि इन-कैमरा जितना संभव हो सके। पहले की गई टिप्पणी के अनुसार यह कोई गलत बात नहीं है। यह सबसे अच्छा संभव तकनीकी परिणाम प्राप्त करने का तरीका है।