क्या मैं ऑर्थोग्राफिक या परिप्रेक्ष्य प्रक्षेपण में कार्टून चेहरे को आकर्षित करने वाला हूं?

Question

मैं फन विथ ए पेंसिल से एक्सरसाइज कर रहा हूं और अब मुझे गोले बनाना है

और अब मेरा एक सवाल है - क्या मैं उन्हें ऑर्थोग्राफिक प्रोजेक्शन या परिप्रेक्ष्य में आकर्षित करने वाला हूं? उदाहरण के लिए, यदि मैं ऑर्थोग्राफिक प्रोजेक्शन में 2 वें गोले को आकर्षित करने के लिए हूं, तो अक्ष के बीच की दूरी और उसके बगल में घटता समान माना जाता है, लेकिन अगर यह परिप्रेक्ष्य प्रक्षेपण में है, तो अक्ष और बिंदीदार रेखा के बीच की दूरी से छोटी होगी अक्ष और इसके बीच में बाईं ओर की रेखा के बीच की दूरी।

Comments

"अपनी आंख का उपयोग करके आपको बताएं कि गेंद को विभाजित करने के लिए कर्व्स कहां रखें" --- क्या यह आपके सवाल का जवाब नहीं देता है? क्या कुछ और अधिक विशिष्ट नहीं होगा जो पूरी तरह से उस दृश्य पर निर्भर करता है जिसे आप अंत में चरित्र डालने की योजना बनाते हैं?

— रयान

अगर यह कहता है कि आँख के बारे में तो इसे परिप्रेक्ष्य में होना चाहिए, मुझे लगता है।

— क्रैबमैन

Answer 1

अस्वीकरण: मैं इनमें से किसी भी चित्र का स्वामी नहीं हूं। मैंने उन्हें केवल Google का उपयोग करते हुए पाया। कृपया मुझ पर मुकदमा न करें। मैं गरीब हूँ।

मैं कहूंगा, यदि आप क्लासिक डिज्नी या यथार्थवादी देखो के लिए जाना चाहते हैं, तो सुनिश्चित करने के लिए परिप्रेक्ष्य का उपयोग करें। और एक पोर्ट्रेट के लिए जो आपको चाहिए उससे थोड़ा अधिक। इन मिक्की माउस सिर और आंखों के स्थान पर एक नज़र डालें। वे निश्चित रूप से परिप्रेक्ष्य में हैं।

हालांकि, कार्टूनिंग, डिजाइन की तुलना में कला के करीब है। आप दिशानिर्देशों के एक सख्त सेट से विचलित हो सकते हैं और अपने आप को व्यक्त करने के लिए कलात्मक लाइसेंस ले सकते हैं। विशेष रूप से कभी-कभी बहुत ही रचनात्मक तरीकों से नाटक को अंतिम परिणाम में जोड़ने के लिए कार्टून डिजाइन को विशेष रूप से विकृत करने के लिए जाना जाता है।

यह कहते हुए कि, एक चरित्र का सिर आमतौर पर बहुत बड़ा नहीं होता है, इसलिए आप इसकी विशेषताओं को आकर्षित करने के लिए परिप्रेक्ष्य का उपयोग नहीं करने का निर्णय ले सकते हैं। "वास्तविक दुनिया" में सिर, हमेशा परिप्रेक्ष्य में माना जाएगा, ज़ाहिर है, क्योंकि परिप्रेक्ष्य और पूर्वाभास हमारी अपनी आँखों की कलाकृतियाँ हैं, लेकिन वे चेहरे की विशेषताओं या छोटी वस्तुओं पर ध्यान देने योग्य नहीं हैं। उदाहरण के लिए, इस छवि में गारफील्ड की आंखों को देखें। वे लगभग एक ऑर्थोग्राफिक प्रक्षेपण में हैं।

यदि आप एक ऐसा सिर खींच रहे हैं जो दर्शक की आंख के बहुत करीब है (तो यह बहुत बड़ा दिखता है) या एक विशाल चरित्र का सिर (एक विशाल रोबोट जो पूरे ब्लॉक लेता है कहते हैं) तो आप चेहरे की विशेषताओं को परिप्रेक्ष्य में प्रोजेक्ट कर सकते हैं यह बताने के लिए अतिशयोक्तिपूर्ण तरीके से। फिर भी, यह आपकी पसंद है। उदाहरण के लिए, एडवेंचर टाइम डिज़ाइनों पर एक नज़र डालें, जहाँ परिप्रेक्ष्य प्रक्षेपण लगभग यादृच्छिक रूप से प्रकट होता है।

एक और अंतिम टिप्पणी: मुझे उम्मीद नहीं है कि "फन विद ए पेंसिल" के स्केच सटीक ड्राफ्ट्समैन के रेंडरिंग होंगे। उदाहरण के लिए इन दो रेखाचित्रों पर एक नज़र डालें। ध्यान दें कि ऊर्ध्वाधर दिशानिर्देश के संबंध में बाईं आंख की नियुक्ति (हमसे दूर) कैसे होती है। मुझे नहीं लगता कि सटीक परिप्रेक्ष्य लेखक के लक्ष्यों में से एक था, लेकिन सिर्फ (भयानक) सामान्य दिशानिर्देश।

Answer 2

उस विशेष अभ्यास में, मेरी राय में ... कोई बात नहीं।

कहते हैं कि आंखें वह विशेषता है जहां आप परिप्रेक्ष्य को चिह्नित करना चाहते हैं। संभवतः आप सोचते हैं कि आपको दूसरे की तुलना में छोटी आंख बनाने की जरूरत है। लेकिन एक कार्टून में अलग-अलग आंखों का आकार एक "हम" अभिव्यक्ति, आश्चर्य, या एक चरित्र, समुद्री डाकू, एक पागल वैज्ञानिक की एक विशिष्ट विशेषता हो सकती है।

अभिव्यक्ति के साथ खेलते हैं, परिप्रेक्ष्य के बारे में चिंता मत करो। आपको आंख की कुल्हाड़ियों को दबाने की जरूरत है, रोटेशन को चिह्नित करने के लिए हां , लेकिन सख्त दृष्टिकोण नहीं।

आपको सिर में परिप्रेक्ष्य की आवश्यकता होती है जहां आपको आयामों को उजागर करने की आवश्यकता होती है, उदाहरण के लिए यह एक पर्यवेक्षक है जो नायक से एक झटका प्राप्त करता है और आप एक ड्रामैटिक क्लोज अप फ्रेम बना रहे हैं; या आपके पास एक प्राचीन देवता की एक विशाल मूर्ति है।

इसके अलावा, एक सामान्य फ्रेमिंग का शरीर में अधिक परिप्रेक्ष्य होगा, न कि सिर में।

Answer 3

छोटा जवाब हां है।"

ऐसा लगता है कि यह आपके प्रश्न से स्पष्ट है कि आप परिप्रेक्ष्य और एक दीर्घवृत्त के बीच के अंतर को जानते हैं। यह अंतर कुछ ऐसा है जो मुझे फ्रेशमैन ड्रॉइंग में लगभग एक महीने बिताना था, लेकिन इस बिंदु पर यह सीखना था कि जो कुछ मैंने देखा, उसका अनुवाद कैसे किया जाए।

हालांकि, प्रश्न के संदर्भ में, यह उन चीजों में से एक है जहां कोई "माना जाता है:" आप सभी के बाद कार्टून बना रहे हैं।

संगीत में एक मंत्र है जो कहता है "अभ्यास पूर्ण नहीं बनाता है , पूर्ण अभ्यास परिपूर्ण बनाता है।" यह कहता है कि आपको सटीक परिप्रेक्ष्य का उपयोग करना चाहिए।

इस के लिए कोरोलरी "अपूर्ण अभ्यास शैली बनाता है।" यह कहता है कि आप जो चाहें कर सकते हैं।

मास्टर्स में से एक, मेरी राय में, कार्टून कला का बिल वॉटर्सन है। उनकी प्रतिभा का एक हिस्सा उनकी दोनों पसंदों का मिश्रण था।